2024年4月29日，“重慶藝術(shù)家檔案”系列展覽：修辭——曹敬平個展在悅來美術(shù)館·巖石空間開幕。本次展覽于4月30日起免費(fèi)向公眾開放，將持續(xù)展出至6月29日。

悅來投資集團(tuán)黨委副書記、總經(jīng)理，悅來美術(shù)館館長李輝，策展人何桂彥，藝術(shù)家曹敬平，全國各地藝術(shù)家代表、國內(nèi)外藝術(shù)愛好者參加開幕活動。

本次展覽為悅來美術(shù)館“重慶藝術(shù)家檔案”展覽項(xiàng)目的持續(xù)延伸，以曹敬平作為個案研究，展出他的16件繪畫作品。

在悅來美術(shù)館·巖石空間，我們看到大幅的布面丙烯畫掛在墻壁上，《水圖之一》《水圖之二》《頤和春暮》等作品中，那深沉的、蔚藍(lán)的、平靜的水面像是藝術(shù)家講述的關(guān)于風(fēng)景的宏大敘事，似是攝影作品，走近些又能在這些有條不紊的線條中觸及到藝術(shù)家對于此次展覽主題“修辭”的回應(yīng)。

悅來美術(shù)館·巖石空間展覽現(xiàn)場。

展覽現(xiàn)場，曹敬平向觀展觀眾介紹到：“每個人對于水的理解都不一樣，在這些繪畫作品的表達(dá)中，我想傳達(dá)的是產(chǎn)生這種狀態(tài)的過程。盡管這些畫面里也有攝影的影響，但卻和攝影在本質(zhì)上是完全不同的。浪花翻騰起來，在人的視覺上會形成殘留，繪畫可以把這種翻騰的感覺表達(dá)出來，它壓縮了一些時間性在里面?！?/p>

藝術(shù)家曹敬平（左二）在現(xiàn)場為觀眾介紹作品。

據(jù)介紹，曹敬平是一位十分倚重修辭的藝術(shù)家。在早期以“蝴蝶”為代表的作品中，他的繪畫圖像居于核心的地位，而超寫實(shí)的、具象的、影像化的視覺語言成為修辭的手段。對視覺的隱喻、視覺的驚詫，以及視覺陌生化的追求，不僅讓作品傳遞出新的審美經(jīng)驗(yàn)，也使其具有觀念繪畫的意味。

就近年“風(fēng)景”系列作品的表達(dá)中，曹敬平毫不回避西方繪畫的視覺機(jī)制與媒介特點(diǎn)，如透視原則、油畫肌理，特別是西方化的風(fēng)景觀念。不難發(fā)現(xiàn)，在他的作品中，傳統(tǒng)與當(dāng)代、東方與西方，始終在語言與審美領(lǐng)域?qū)で笳{(diào)和、融匯，山水及風(fēng)景的邊界在不斷消弭。在那些遼闊的、波瀾不驚的湖面，我們可以感受到南宋馬遠(yuǎn)的遺產(chǎn)，而在那些崇高的、儀式化的風(fēng)景中，藝術(shù)家似乎又在回應(yīng)著1960年代中國山水畫中的浪漫主義追求。在這一刻，修辭具有了文化的靈魂，讓繪畫語言有了歸宿，同時，也為作品注入了審美氣質(zhì)。

悅來美術(shù)館·巖石空間展覽現(xiàn)場。

“重慶藝術(shù)家檔案”展覽

悅來美術(shù)館作為扎根于重慶的藝術(shù)空間，自2019年10月成立以來，持續(xù)邀請國內(nèi)外知名藝術(shù)家、策展人來到重慶，以展覽、公共藝術(shù)、論壇的方式，在悅來國際會展城打造國際化文化交流展示平臺，激勵重慶本土藝術(shù)生態(tài)不斷生長。

2022年，悅來美術(shù)館開館三周年，持續(xù)踐行“無邊界美術(shù)館”理念，進(jìn)一步延伸展覽空間，成立“巖石空間”。它搭載著“重慶藝術(shù)家檔案”藝術(shù)項(xiàng)目，以個案研究的方式進(jìn)一步沉淀、梳理、激勵、建構(gòu)重慶這片土地的藝術(shù)氛圍。截止目前，已展出了包括何工、文森·漆、楊述、李占洋、趙曉東、葉洲等在內(nèi)的7位藝術(shù)家的藝術(shù)作品。

“重慶藝術(shù)家檔案”可以被視作一份關(guān)于重慶藝術(shù)生態(tài)客觀材料的收集和整理。以藝術(shù)家來命名每一份檔案，在其中回顧他們以藝術(shù)為主題所做的各種嘗試，并記載他們當(dāng)下的現(xiàn)狀，獲得關(guān)于藝術(shù)家對這片土地最真切的表達(dá)，最終以展覽的形式呈現(xiàn)給觀眾。以此展現(xiàn)重慶藝術(shù)生態(tài)中富有生命力、開放、包容的面貌，也為后來者留下一份真實(shí)、有趣的重慶文本。

觀展攻略

● 展覽地點(diǎn)：重慶渝北區(qū)悅城路30號（悅來美術(shù)館·巖石空間）

● 開放時間：星期二至星期天（逢周一閉館，節(jié)假日除外），10:00-17:00（16:00停止入館）